Me Confundieron con un Monstruoso Actor Genio - Capítulo 387

Un universo cinematográfico: por definición en la industria del cine, se refiere a un mundo compartido en el que tienen lugar varias películas. Los personajes y las tramas de cada película pueden diferir enormemente, pero todos existen dentro del mismo mundo global. Este enfoque compartido no se limita a las películas; cómics, animaciones, novelas y otros medios han adoptado estructuras similares.

Por supuesto, con esta configuración, el término «cinematográfico» a veces desaparece, pero el concepto sigue estando claro.

El proyecto de universo cinematográfico de Columbia Studios era una noción familiar en el mercado cinematográfico mundial, incluido Hollywood, desde hacía bastante tiempo. Muchos estudios habían intentado proyectos de este tipo, y varios habían tenido un éxito notable.

Sin embargo, los universos cinematográficos rara vez triunfan únicamente a través del cine.

Las dificultades son muchas: la asombrosa complejidad de la producción, los presupuestos colosales, la continuidad del reparto y los amplios calendarios implicados. Lanzar un universo cinematográfico no consiste simplemente en hacer una película, sino en gestionar simultáneamente todo un proyecto interconectado.

El fracaso de una película no puede detener todo el proyecto.

Los retos se extienden también a los contratos de los actores. Si hay que sustituir a un miembro del reparto, la continuidad se tambalea y el interés del público suele disminuir considerablemente. Además, las estrellas de Hollywood, tan bien pagadas, no pueden ser sustituidas a voluntad. Sin embargo, a pesar de todas estas dificultades, un universo cinematográfico de éxito puede reportar grandes beneficios e influencia de marca.

Aun así, no es fácil. Casi imposible, dirían algunos.

Y aquí estaba Columbia Studios, atreviéndose a emprenderla. Al oír el alcance del proyecto, la reacción inicial del director Ahn Ga-bok fue de asombro.

«No importa cuán grande sea Columbia Studios… Esto es extraordinario».

Era a la vez asombroso y encomiable. Decidirse por un universo cinematográfico puede hacer o deshacer un estudio, dictando su destino para los años venideros. Incluso como parte de los Cinco Grandes de Hollywood, era una apuesta seria.

Mientras Ahn Ga-bok procesaba la información, su mente cambió de ángulo.

«Así que *El Pierrot* se convierte en * Pierrot: el nacimiento de un villano,* y Henry Gordon sirve como el primer villano de este nuevo universo… El título tiene sentido».

Para los estudios Columbia, la película *Pierrot* simbolizaba el comienzo de su universo cinematográfico. Serviría como introducción a las audiencias globales, una declaración de que «Estamos lanzando un universo cinematográfico, con su primer villano nacido en * Pierrot *».

Perdido en sus pensamientos, Ahn se volvió hacia los ejecutivos sentados frente a él. Su inglés no era perfecto, pero era lo suficientemente funcional como para hacer la pregunta clave:

«Si es una decisión tan importante, ¿por qué me lo decís ahora?».

Era una pregunta razonable. Como director confirmado de *Pierrot*, Ahn Ga-bok tendría naturalmente que remodelar su enfoque teniendo en cuenta el universo cinematográfico. En otras palabras, era un aviso tardío. El calvo ejecutivo respondió:

«Pedimos disculpas, pero teníamos motivos. Hasta hace poco, no habíamos concretado si incluir a Henry Gordon en nuestro universo cinematográfico o mantenerlo como personaje independiente. La decisión de lanzarlo como villano insignia de nuestro universo se tomó hace poco».

Los problemas con los contratos, la coherencia argumental y los derechos de los personajes habían plagado anteriores intentos de universos cinematográficos. Muchos personajes fueron compartidos por diferentes franquicias, pero sólo unos pocos acabaron siendo fundamentales para el proyecto global. La explicación del ejecutivo calvo fue tranquila y minuciosa, y duró unos diez minutos.

En resumen, Columbia Studios había empezado a desarrollar su universo cinematográfico años antes, con múltiples personajes y argumentos ya esbozados junto a *El Pierrot*.

«Planeamos lanzar películas de personajes individuales dentro de este universo compartido, culminando en una gran película crossover que los una a todos».

Ahn Ga-bok se quedó boquiabierto al darse cuenta de la magnitud y el presupuesto necesarios para semejante empresa. Preguntó al ejecutivo: «¿Así que *El Pierrot* se unirá a esa película crossover?».

«Por supuesto. Sería el clímax de la primera temporada de nuestro universo cinematográfico. Puede haber ajustes dependiendo de las circunstancias, pero por ahora, este es el plan». Columbia Studios tiene puestas grandes esperanzas y preocupaciones a partes iguales en *El Pierrot*».

Escuchando en silencio, Ahn no pudo evitar sentirse a la vez honrado y agobiado por la responsabilidad. Allí estaba él, un veterano director coreano, al frente de un proyecto colosal que podría arrasar en Hollywood y, potencialmente, en toda Asia.

«Y si… si Woo-jin gana el papel principal…»

Con un director y actor coreano al frente del proyecto más ambicioso de Columbia Studios, sin duda pasaría a la historia de Hollywood.

Mientras la imaginación de Ahn se disparaba hacia las posibilidades, el ejecutivo calvo habló una vez más.

«Le informaremos de detalles adicionales a medida que sean relevantes. Tengan por seguro que compartiremos cualquier información disponible. Por cierto, la interpretación de *El Pierrot* puede dar lugar a futuras ofertas de dirección para usted en el universo cinematográfico. Te pedimos que aportes lo mejor de ti a este proyecto».

«Por supuesto que lo haré».

«Gracias. Dado que * Pierrot: el nacimiento de un villano * es crucial para nuestros planes, esperamos una gran asistencia a la audición pública y a la prueba de pantalla».

Por su tono, parecía probable que asistieran los altos cargos de los Estudios Columbia.

«Por supuesto, todos los detalles discutidos aquí son confidenciales».

—

Mientras tanto, Woo-jin se sumergió en un horario riguroso. Con *El Mal beneficioso* Parte 1 terminado, sus obligaciones de rodaje habían disminuido, pero su carga de trabajo no se había aliviado. Una avalancha de compromisos (rodajes de anuncios, entrevistas, apariciones en la radio, contenido en las redes sociales, actos benéficos y reuniones de fans) llenaban su calendario.

Woo-jin suspiró. «Esto es más duro que rodar».

Incluso los actos públicos se acumulaban. Por ejemplo, su reciente donación benéfica de 200 millones de wones para apoyar a los niños desfavorecidos de Jinju saltó a los titulares, al igual que sus planes de asistir a un acto benéfico. Además, no podía descuidar el compromiso con sus fans.

*»[En las noticias] Woo-jin conecta con sus fans nacionales antes de su debut en Hollywood, con reuniones de Año Nuevo »*.

Además de las reuniones con los fans, los días de Woo-jin se llenaron de promociones en el extranjero, cubriendo Japón y Corea.

El tiempo pasaba volando. Con el rodaje como objetivo principal, normalmente se podían recortar otros eventos. Pero ahora Woo-jin estaba manejando cada compromiso por sí mismo. No es que el director Cho Seong-geon le presionara; de hecho, Woo-jin se lo había pedido. Quería tener todo lo que pudiera resuelto antes de viajar a Los Ángeles el día 20.

Al menos tenía su as: la «dimensión de bolsillo», a la que podía escaparse para recargar energías cada vez que encontraba un momento libre en sus ajetreados días. Con su agotadora agenda, los días pasaban volando. Quedaban diez días para su partida a Los Ángeles, y sus dos últimas películas, *El sacrificio de un extraño* y * Sanguijuela simbiótica *, seguían prosperando.

En Corea, *El sacrificio de un extraño* dominó la venta de entradas:

* Taquilla de Corea – Recuento diario de espectadores * (Taquilla coreana – Recuento diario de espectadores)

*El sacrificio de un extraño (Fecha de estreno: 21 de diciembre de 2021) – 620.132 espectadores, acumulado: 10.810.338*.

Y en Japón, *Sanguijuela simbiótica* repitió su éxito:

*[ Charla de cine] El estreno en Japón de *Sanguijuela simbiótica* supera los 10 millones de espectadores*.

Juntas, las dos películas superaron los 30 millones de espectadores. El gran interés que despertaron las interpretaciones de Woo-jin en ambas películas llevó al público de ambos países a los cines, y la industria bullía de emoción ante los nuevos récords de cada día.

> Las películas de Woo-jin, *El sacrificio de un extraño* y *Sanguijuela simbiótica*, superan los 30 millones de espectadores en Corea y Japón. ¿Hasta dónde pueden llegar?

—

El equipo de DM Productions en Corea se reunió para hablar del lanzamiento internacional de *El mal beneficioso* en Netflix. El director jefe de Netflix Corea, Kim So-hyang, y el personal clave de producción se reunieron alrededor de una mesa en la gran sala de conferencias. El director Song Man-woo, visiblemente agotado por el montaje de la primera parte, dirigió la reunión sin apenas descanso.

Preocupada, la guionista Choi Na-na le preguntó: «Director, ¿de verdad estás bien?».

Con una carcajada y un trago de café en lata, Song respondió: «En absoluto».

«Entonces, ¿debería ir al médico?».

«Ya lo he hecho». Se dio un golpecito en el brazo. «Me han puesto varios sueros intravenosos».

La intensa edición había pasado factura, pero Song les tranquilizó: «No hay por qué preocuparse. He sobrevivido a programas más duros». *Mal beneficioso* Parte 1 estará lista en menos de tres semanas».

Kim So-hyang asintió: «Confiamos en ti. Todo parece listo para el estreno del 3 de febrero».

La fecha de estreno estaba fijada, aunque se mantuvo en secreto por precaución. Song, un veterano de la industria no era de los que dejaban que un proyecto se retrasara.

La edición de la primera parte, junto con el rodaje, ha contribuido a acelerar las cosas, así que el 3 de febrero debería ir sobre ruedas». ¿Cómo va el calendario promocional?».

«Todo listo», responde Kim. Campañas nacionales e internacionales, teasers en YouTube, ganchos en las redes sociales… todo está preparado». ¿Para cuándo el primer teaser?».

Song respondió: «Con Woo-jin y Miley Cara en el candelero, ahora es el momento perfecto. Deberíamos tener listo el primer teaser en unos días».

Al concluir la reunión, Song ofreció: «Aunque no está terminado, ¿te gustaría echar un vistazo a algunas escenas de *El Mal beneficioso* Parte 1?».

Era una invitación tentadora, y el equipo se reunió con impaciencia para ver un adelanto, marcando el tono de lo que esperaban que fuera un lanzamiento explosivo.